누구나 한 번쯤 들어봤을 거야! 쇼와 시대를 대표하는 발라드 넘버
일본의 대중음악이 크게 변화해 갔던 시대인 쇼와.
현재에도 리바이벌 붐이나 해외에서의 재평가 등으로 쇼와에 탄생한 명곡을 들을 기회가 늘었죠.
특히 일본인다운 애수가 전면에 드러나는 곡들은 지금 들어도 마음을 울리는 명곡이 많습니다.
그래서 이번에는 쇼와를 대표하는 명 발라드를 소개하니, 옛 좋았던 일본 음악에 한 번 귀를 기울여 보는 건 어떨까요.
헤이세이와 레이와와의 차이를 느낄 수 있을지도 몰라요!
누구나 한 번쯤 들어봤을 것이다! 쇼와를 대표하는 발라드 넘버(1〜10)
‘딸기백서’를 다시 한 번banban
쇼와를 대표하는 발라드 넘버로 알려진 반반의 명곡.
포크송 붐 속에서 탄생한 이 작품은 부드러운 멜로디 라인과 마음을 울리는 가사가 특징이죠.
1975년에 발매되어 오리콘에서 1위를 차지하는 등 큰 화제를 모았습니다.
학생운동의 상징이라 할 수 있는 도쿄대 야스다 강당 사건으로부터 6년이 지난 시대적 배경을 반영하여, 청년들의 심정과 시대의 공기를 훌륭하게 표현하고 있습니다.
어쿠스틱 기타를 중심으로 한 심플한 편곡이 듣는 이의 마음에 깊이 다가가는 곡이 아닐까요.
아련한 청춘의 추억을 돌아보고 싶을 때나, 마음이 따뜻해지는 음악에 잠기고 싶을 때 추천하는 한 곡입니다.
Rainy BlueTokunaga Hideaki
쇼와를 대표하는 명 발라드, 도쿠나가 히데아키 씨의 데뷔곡.
허스키하면서도 맑은 미성이 빗속에 안개처럼 스며드는 사랑의 여운을 느끼게 하는 애잔한 분위기를見事に 표현하고 있습니다.
1986년 1월에 발매되었으며, 작사는 오오키 마코토 씨, 작곡은 도쿠나가 씨 본인이 맡았습니다.
본 작품은 끝나버린 사랑에 아직 마음이 끌려 있는 심정을 그린 가사가 인상적입니다.
비 오는 날 듣고 싶어지는, 마음에 남는 발라드로서 세대를 넘어 많은 사람들에게 사랑받고 있습니다.
당신Kozaka Akiko
쇼와를 대표하는 명곡으로서 지금도 계속 사랑받고 있는 본작.
당시 16세였던 고사카 아키코 씨가 엮어낸 가사는 미래에 대한 꿈과 희망으로 가득합니다.
이상적인 가정생활을 그린 정경 묘사가 듣는 이의 마음에 깊이 울리죠.
1973년 12월에 발매되자마자 순식간에 대히트를 기록하며, 오리콘 차트에서 7주 연속 1위를 차지했고, 연간 싱글 차트에서도 2위를 빛냈습니다.
고사카 아키코 씨의 맑고 투명한 가성과 순수한 마음이 담긴 가사는 사랑으로 고민하는 분은 물론, 소중한 사람에 대한 마음을 가슴에 간직하고 있는 분들에게도 추천합니다.
술과 눈물과 남자와 여자Kawashima Eigo
쇼와를 대표하는 명 발라드, 가와시마 에이고 씨의 대표곡.
애수 어린 멜로디와 힘찬 가창이 마음에 와닿습니다.
남성의 강함과 약함, 술에 도피하는 심정을 그린 가사는 많은 이들의 공감을 불러일으켰습니다.
1976년 6월에 싱글로 발매되어 오리콘 주간 랭킹에서도 상위에 올랐습니다.
키자쿠라 주조의 CM 송으로도 기용되어 전국적인 대히트를 기록했습니다.
인생에 지쳤을 때, 가슴에 스며드는 노랫소리에 위로받고 싶은 분께 추천하는 한 곡입니다.
MissingKubota Toshinobu
쇼와를 대표하는 애절한 발라드로 알려진 구보타 토시노부의 곡.
앨범 ‘SHAKE IT PARADISE’에 수록된 이 작품은 실연의 아픔과 마음의 갈등을 그린 주옥같은 명곡입니다.
섬세한 보컬과 멜로디가 듣는 이의 마음에 깊이 울려 퍼지며, 이별의 애틋함과 미련, 그리고 앞으로 나아가려는 강한 의지가 감동적으로 표현되어 있습니다.
1986년 9월 발매 이후 많은 아티스트들이 커버했으며, 폭넓은 세대에게 꾸준히 사랑받고 있습니다.
TV 프로그램의 엔딩 테마로도 기용되어, 그 매력은 시대를 넘어 계속 빛나고 있습니다.
실연을 겪은 이들의 마음에 다가서는, 마음을 뒤흔드는 한 곡입니다.
말로 표현할 수 없어ofukōsu
말로 표현할 수 없을 만큼 강한 감정을 음악으로 담아낸 오프코스의 명곡입니다.
오다 카즈마사 씨의 맑고 투명한 보컬이 인상적이며, 잃어버린 사랑과 자아 성찰을 그려내고 있습니다.
1982년 2월에 발매된 이 곡은 많은 아티스트들이 커버하며 오랜 세월 사랑받아 왔습니다.
1999년에는 오다 카즈마사 씨의 셀프 커버가 메이지 야스다 생명의 CM 송으로 사용되었고, 그 후로도 콘서트의 중요한 레퍼토리가 되고 있습니다.
센치멘털한 멜로디와 가사가 듣는 이의 마음에 깊이 울려 퍼지며, 다양한 순간에 마음에 다가와 주는 한 곡입니다.
작별의 저편Yamaguchi Momoe
쇼와 가요계를 대표하는 가수 야마구치 모모에의 마지막 싱글로서 1980년 8월에 발표된 이 작품.
은퇴를 앞둔 야마구치 모모에가 팬들에게 전하는 감사의 마음과 이별의 각오가 담긴 곡입니다.
아기 요코가 작사를, 우자키 류도가 작곡을 맡아 오리콘 차트에서 최고 4위를 기록했습니다.
우주의 장대함과 인생의 덧없음을 대비시킨 가사는 듣는 이의 마음에 깊이 울립니다.
야마구치 모모에의 맑고 투명한 보이스와 어우러져 이별의 아름다움과 슬픔을見事하게 표현하고 있습니다.
소중한 이와의 이별을 경험한 분이나 인생의 갈림길에 선 분들께 추천하는 한 곡입니다.