【2025】제목이 D로 시작하는 서양 음악 모음

Destroy MePRESIDENT

PRESIDENT – Destroy Me

2025년 5월에 갓 데뷔한 베일에 싸인 복면 밴드, 프레지던트.

메탈코어와 하드 록을 융합한 중후한 사운드와 그 미스터리한 존재감으로 씬의 화제를 독점하고 있는 밴드죠.

그런 그들이 데뷔 EP ‘King of Terrors’에 앞서 공개한 것이 바로 이번 작품입니다.

이 곡은 이모 랩을 연상시키는 감상적인 벌스에서 2000년대 포스트 하드코어를 방불케 하는 격정적인 브레이크다운으로 쏟아져 들어가는 전개가 정말 강렬합니다.

가사에서는 파괴적인 관계 속에서 모든 것을 잃고, 지옥 같은 고통에서의 해방을 갈망하는 절규가 그려져 있어, 듣는 이의 감정을 격하게 뒤흔듭니다.

2025년 6월 Download Festival에서 선보였을 때는 그 엄청난 에너지로 관객을 압도했습니다.

감정의 소용돌이에 휘말리는 듯한, 카타르시스를 선사하는 한 곡을 찾고 있다면 꼭 경험해 보세요.

depletedTallah

Tallah – depleted (Official Video)

펜실베이니아 출신 헤비 메탈 밴드, 탈러.

드림 시어터의 드러머로 유명한 마이크 포트노이의 아들들이 결성한 밴드로, ‘뉴코어’라 불리는 독자적인 사운드로 알려져 있죠.

이번 곡은 그들이 2025년 9월에 발매한 앨범 ‘Primeval: Obsession // Detachment’에 수록된 트랙입니다.

이 곡은 보컬리스트 저스틴 보니츠가 ‘앨범에서 가장 기이한 곡’이라고 밝힐 만큼, 예측 불가능하고 혼돈스러운 사운드로 완성되었습니다.

앨범 자체가 SF적인 서사를 축으로 하고 있으며, 이 곡 역시 등장인물들의 흔들리는 도덕관을 소리로 표현한 듯합니다.

클릭이나 편집을 배제한 날것의 연주가 그 광기를 한층 부각시키죠.

슬립낫과 같은 격렬함에 실험적 접근을 찾는 분들에겐 더없이 매력적인 한 곡이라 할 수 있겠습니다.

DeadboltThrice

Thrice – Deadbolt (Official Music Video)

캘리포니아주 어바인 출신으로, 2000년대 포스트 하드코어 신을 이야기할 때 빼놓을 수 없는 밴드, 슬라이스.

2002년 2월에 발매된 두 번째 앨범 ‘The Illusion of Safety’에 수록된 그들의 대표곡을 소개합니다.

팽팽한 긴장감의 기타와 보컬의 콜앤리스폰스로 시작해, 격정적인 절규와 아름다운 멜로디가 번갈아 밀려오는 전개는 그야말로 압권입니다.

가사에서는 성경의 한 구절을 인용하여, 금지된 유혹에 빠지는 어리석음을 처절하게 그려내고 있습니다.

이 곡이 수록된 앨범의 수익 일부가 청소년 지원 단체에 기부되었다는 일화도, 그들의 음악에 담긴 메시지의 깊이를 잘 보여준다고 할 수 있겠습니다.

Die RomanticAiden

Aiden – Die Romantic

고딕한 미학과 펑크의 충동을 결합해 2000년대 씬에서 독특한 존재감을 발한 밴드가 에이든입니다.

2003년 시애틀에서 결성된 그들은 공포 영화에 대한 깊은 애정을 음악성에 반영한, 일종의 ‘호러 펑크’라 할 만한 독자적 스타일을 확립했죠.

명반 ‘Nightmare Anatomy’에 수록된 이 곡은 바로 스크리모의 정수.

가슴을 죄어오는 듯한 아름다운 멜로디와 모든 것을 쏟아내는 듯한 절규의 대비가 압권입니다.

프론트맨 윌리엄 프랜시스에 따르면, 친구의 죽음을 계기로 쓰였다고 하며 그 절실한 마음이 질주감 넘치는 사운드에 실려 가슴을 파고듭니다.

2005년 10월 세상에 나온 이 작품은 다크하고 연극적인 세계관을 원하는 리스너들의 마음을 단번에 사로잡았습니다.

DynoSoul Blind

Soul Blind – Dyno (Official Music Video)

90년대 얼터너티브와 그런지의 질감을 현대적인 헤비 사운드로 되살리는 밴드, 소울 블라인드.

디스토션이 소용돌이치는 굉음과 감상적인 멜로디의 공존은, 결성된 2018년 무렵부터 서서히 주목을 받아왔죠.

그런 그들의 두 번째 앨범 ‘Red Sky Mourning’에서 선공개된 작품이 바로 이번 곡입니다.

첫 번째 앨범 ‘Feel It All Around’의 노선을 계승하면서도, 한층 더 다크하고 헤비한 측면을 부각한 사운드로 완성되어 있어요.

벽처럼 두꺼운 기타 노이즈 속에서 폐쇄감과 내면에서 치밀어 오르는 갈등이 그려지며, 그로부터 벗어나려는 주인공의 절실한 심정이 가사의 볼거리입니다.

이 무겁지만 아름다운 세계관은 데프톤스나 마이 블러디 밸런타인 같은 밴드를 좋아하는 분들께 깊이 와닿는 작품이 아닐까요?

Down The Dirt Road BluesCharley Patton

Down The Dirt Road Blues (2010 Remastered)

델타 블루스를 이야기할 때 가장 중요한 인물 중 한 사람인 찰리 패튼.

그는 ‘델타 블루스의 아버지’라고 불리며, 수많은 블루스 레전드들에게 지대한 영향을 끼쳤습니다.

이 작품은 그가 지닌 매력, 즉 500야드 밖까지 닿았다고 전해지는 자갈 섞인 듯한 목소리와 대지를 힘껏 디디는 듯한 강렬한 기타를 만끽할 수 있는 명곡입니다.

진흙길을 계속해서 걸어가는 주인공의 모습을 통해, 당시 사람들의 고통과 앞이 보이지 않는 불안, 그럼에도 살아갈 수밖에 없는 서글픈 감정이 그려져 있는 듯합니다.

이 곡은 1929년 6월에 녹음되었지만, 이 작품을 수록한 박스 세트는 이후 그래미상 3개 부문을 수상했습니다.

블루스의 근원에 닿고 싶으신 분들은 꼭 들어보시길 바랍니다.

Dust My BroomElmore James

Dust My Broom

엘모어 제임스는 일렉트릭 기타를 보틀넥 스타일로 연주하는 기타리스트로 인기를 모았습니다.

로버트 존슨에게서 영향을 받은 뛰어난 기타 테크닉을 무기로 델타 블루스를 전기화했지요.

1951년에 매우 늦깎이 히트를 기록했지만, 약 10년 뒤인 1963년에 병으로 세상을 떠났습니다.

이 작품은 그런 그의 명곡으로 알려져 있으며, 짧은 활동 기간 속에서도 강렬한 임팩트를 남겼습니다.

결별하고 새로운 곳으로 향하는 주인공의 심정이, 절규에 가까운 보컬과 기관총처럼 연속해서 쏟아지는 슬라이드 기타로 표현되어 있습니다.

플리트우드 맥 등이 커버한 것으로도 유명합니다.

블루스의 역사가 바뀌는 순간을 체감하고 싶은 분께 추천합니다.