【2025】해외 팝/록 추천 인스트루먼탈 밴드. 해외 인기 밴드

All I Know Is TonightJaga Jazzist

Jaga Jazzist – ‘One-Armed Bandit’ (Live with Britten Sinfonia)

북유럽은 노르웨이가 자랑하는 전위적인 재즈 집단, 야가 재지스트다.

이들은 재즈에 일렉트로니카, 포스트록, 프로그레시브 록 등의 장르에서 받은 영향을 흡수하며, 끊임없이 변화하고 진화하는 이능의 그룹이다.

당시 14세였다는 리더이자 메인 송라이터 라르스 호른트베트 씨를 중심으로 1994년에 결성된 그들은, 빅밴드라는 올드 스쿨 재즈 밴드의 얼굴을 지니는 한편, 앞서 말했듯이 첨예한 음악성을 탐욕스럽게 받아들여 독자적인 사운드를 만들어 냈다.

그 결과 순수 재즈 애호가라기보다는 오히려 클럽 음악이나 포스트록을 애청하는 리스너들을 중심으로 일본에서도 높은 인기를 모으고 있다.

2001년의 두 번째 앨범 ‘A Livingroom Hush’는 본국 노르웨이에서 호평을 받으며 상업적으로도 큰 성공을 거두었고, 왕성한 라이브 투어를 통해 유럽 각국에서 그들의 인지도가 높아졌다.

이후 주로 클럽 음악 중심의 릴리스를 선보이는 영국의 노장 레이블 닌자 튠과 계약을 성사시켜 2005년에 명반 ‘What We Must’를 발표했다.

5년이라는 인터벌을 거쳐 2010년에 발표된 ‘One-Armed Bandit’에서는 토터스의 존 매킨타이어 씨가 믹싱으로 참여해, 만나야 할 두 주체가 마주한 협업이 실현되었다.

선구적인 내용임에도 일본에서 처음으로 오리콘 차트에 진입하는 성과를 거두었다.

그런 그들의 오리지널 앨범은 물론이고, 개인적으로는 유기적인 퍼포먼스를 즐길 수 있는 라이브 앨범도 꼭 체크해 보시길 바란다!

Time Destroys Everything, But Our Foundation RemainsThis Patch of Sky

This Patch of Sky – Time Destroys Everything, But Our Foundation Remains

안타깝게도 2019년에 해산했으며, 일본에서는 열성적인 포스트록 리스너가 아니면 잘 알려지지 않은 존재이지만, 수준 높은 인스트루멘털 밴드로 디스 패치 오브 스카이를 소개합니다.

2010년에 오리건주에서 결성된 이들의 음악성은 애수를 띤 아르페지오와 공간 계열 이펙트를 다용한 기타 사운드, 벅차오르듯 폭발하는 굉음이 어우러진 기타 오케스트레이션이 장대하고 드라마틱합니다.

익스플로젼 인 더 스카이 계열의 굉음 포스트록을 좋아하신다면 틀림없이 마음에 드실 것입니다.

2014년 두 번째 앨범 ‘This Patch of Sky’부터는 첼리스트도 참여해, 미와 비애가 밀려오는 곡들의 퀄리티가 상당히 높습니다.

앨범은 총 3장이고, 일본반으로도 발매된 EP를 포함해 작품 수가 그리 많지 않으니, 마음에 드셨다면 전 작품을 모두 들어보셔도 손해 없을 것입니다!

PeponiThe Piano Guys

Peponi (Paradise) | Coldplay’s Anthem Reimagined by The Piano Guys ft. Alex Boyé

YouTube를 중심으로 활동하는 크리에이터 그룹 The Piano Guys가 콜드플레이의 곡 ‘Paradise’를 커버한 작품입니다.

피아노와 첼로로 이루어진 앙상블에 게스트 가수 Alex Boye의 보컬이 확실히 꽃을 더하고 있습니다.

‘Peponi’는 스와힐리어로 ‘낙원’을 의미합니다.

Elbow greaseNiacin

Niacin- Elbow grease

초절정 테크닉의 3인조 퓨전 밴드에서 나온 Elbow grease.

편성에 기타가 없고 베이스, 드럼, 해먼드 오르간으로 구성된 점도 포인트입니다.

멤버 중 가장 소박한 오르간 연주자 존 노베로이지만, 그가 전면에 나섬으로써 전체적인 일체감이 생긴 듯합니다.

전원이 유니즌으로 달리는 등 테크닉이 가득하지만, 3인조 인스트루멘털의 매력도 충분히 즐길 수 있다고 생각합니다.

HavonaWeather Report

WEATHER REPORT & PASTORIUS “Havona”

웨더 리포트 곡들 중에서도 특히 캐치한 ‘Havona’입니다.

70년대 재즈에서 일렉트릭 사운드와 어쿠스틱 악기의 융합을 이뤄낸 걸작으로, 자코가 베이스계 전반을 뒤흔든 터닝 포인트가 된 곡이기도 합니다.

전혀 색이 바래지 않아요.

들을 때마다 새로운 발견이 있는 그런 곡입니다.

PipelineThe Ventures

벤처스 – 파이프라인 The Ventures – Pipeline

아마 일본에서 가장 유명한 서양 음악의 인스트루멘털이 아닐까요? ‘테케테케’ 소리는 정말로 일렉트릭 기타라는 표현이 딱 맞아요.

현대 음악에 지쳤다면 이런 곡을 한 번 들어 보며 정화해 보는 것도 좋을 것 같습니다.

지금까지 보이지 않았던 새로운 발견이 있을지도 모릅니다.

FableINTERVALS

INTERVALS // FABLE feat. Leland Whitty // THE SHAPE OF COLOUR

2015년에 발매된 앨범 ‘The Shape Of Colour’에 수록되어 있습니다.

이전 작품까지는 보컬도 있고 젠트 지향의 사운드를 들려주던 Intervals였지만, 이번 작품을 앞두고 기타리스트 Aaron Marshall이 탈퇴하면서 인스트 밴드로 거듭났습니다.

상쾌하면서도 기교적인 기타 인스트를 듣고 싶은 분들께 추천합니다.