무서운 음악 추천 ~ 사실은 무서운 그 곡
듣기만 해도 소름이 돋을 정도로 공포를 느끼게 하는 효과를 지닌 것도 음악이라는 예술 장르의 한 면이죠.
이번 글에서는 ‘무서운 음악’을 주제로 다양한 곡들을 엄선해 소개합니다.
정석적인 공포 영화의 테마곡부터 클래식 음악을 중심으로, 록과 대중음악까지 폭넓게 선곡했어요!
듣기만 하면 별로 무섭지 않다고 느껴지는 곡도, 사실은 그 곡의 배경을 알게 되는 순간 갑자기 두려워질 수도 있습니다… 그런 새로운 발견이 있을지도 몰라요.
꼭 확인해 보세요.
무서운 음악 추천 ~ 사실은 무서운 그 곡 (1〜10)
VermilionSlipknot
슬립낫의 ‘Vermilion’은 곡이 시작되는 순간부터 거칠고 불안을 조성하는 기타, 중얼거리듯 노래하는 보컬, 오싹할 정도로 긴장을 끌어올리는 리듬에 압도되는 기묘한 얼터너티브 메탈 튠입니다.
두껍게 층을 이룬 메탈 사운드와 하드코어적인 음상에 공포와 사이코적 요소가 겹치며, 악취미와 예술성을 절묘하게 성립시킨 세계관은 전 세계 메탈헤드들에게 신선한 트라우마를 안겼습니다.
현재진행형으로 병든 미국을 표현하는 몬스터 밴드입니다.
SuspiriaGoblin
말 그대로 이탈리안 호러 영화의 앤them 같은 테마곡으로, 언제 들어도 소름이 돋는 듯한 두려움을 듣는 이에게 안겨 주는 명곡 중의 명곡입니다! 호러 영화의 거장 다리오 아르젠토가 1977년에 발표한 걸작 ‘서스페리아’는 일본에서도 붐을 일으켜, 당시에는 “절대로 혼자서 보지 마세요”라는 유명한 캐치프레이즈가 화제가 되었죠.
이 명곡을 만든 것은 아르젠토 작품의 단골이자 프로그레시브 록 밴드인 고블린입니다.
오르골 음색 같은 애잔한 인트로, 일부러 박자를 비튼 듯한 퍼커션이 말할 수 없는 불안을 조성합니다.
그렇지만 메인 프레이즈의 멜로디는 아름답고, 음악만 놓고 보아도 압도적으로 뛰어난 곡이라는 점은 두말할 필요가 없겠지요!
TotentanzFranz Liszt
장중하기 그지없는 피아노가 자아내는 신비롭고도 불길한 분위기는 이 곡만의 것일 것입니다.
‘피아노의 마술사’로도 불리며 초절기교를 겸비한 피아니스트 프란츠 리스트가 작곡한 작품으로, 일본에서는 ‘죽음의 무도’라는 번안 제목으로도 알려져 있습니다.
다소 헷갈릴 수 있는 점은, 같은 ‘죽음의 무도’라는 번안 제목으로 유명한 생상스의 교향시와는 다른 곡이면서도, 리스트 자신이 생상스판 ‘죽음의 무도’에 감명을 받아 자신의 오리지널 곡 ‘죽음의 무도’와는 별개로 생상스판 ‘죽음의 무도’를 피아노 독주용 편곡으로 발표했다는 것입니다.
이번에 소개하는 것은 원제가 ‘Totentanz’인 리스트의 작품으로, 리스트 본인이 편곡한 피아노 독주판입니다.
그레고리오 성가 ‘분노의 날(Dies Irae)’의 선율을 사용하고 있으며, 정과 동의 파트가 빚어내는 대비가 너무도 아름답고 드라마틱합니다.
모티프로 삼았다는 14세기의 프레스코화 ‘죽음의 승리’를 감상하며, 이 곡을 들어보는 건 어떨까요?
The Silence of the Lambs Opening TitleHaward Shore
중후하면서도 유려한 오케스트라 스코어로, 매우 드라마틱하고 아름다운 곡이면서도 어딘가 불길한 기운을 느끼게 하는 것은, 역시 이 곡이 명작 영화 ‘양들의 침묵’의 메인 테마이기 때문이겠지요.
영화음악의 거장 하워드 쇼어가 손수 맡은 이 곡은, 영화를 본 사람이라면 듣는 순간 오프닝 장면이 떠올라 절로 소름이 돋을지도 모릅니다.
‘양들의 침묵’의 주인공 한니발 렉터가 클래식 음악 애호가라는 설정답게 탄생한 작품으로, 사운드트랙 자체가 영화의 대흥행에 한몫했다고까지 평가받는 명작이기에, 영화를 보지 않았더라도 충분히 즐길 수 있을 것입니다.
그렇다고 해도 역시 한 번은 영화를 보고 나면, 공포가 배가되는 것은 틀림없습니다!
어두운 일요일아와야 노리코
전 세계적으로 유명한 공포의 노래로 알려진, 헝가리 출신의 샹송입니다.
일본에서는 ‘블루스의 여왕’으로 불린 아와야 노리코 씨의 가창 등으로 알려져 있습니다.
어쩔 수 없이 그 음울한 멜로디에 등골이 오싹해지죠.
이 일본어 버전은 1936년경에 한 차례 녹음되었지만, 지나치게 비관적인 분위기가 문제시되어 발매 금지되었다는 일화도 전해집니다.
기품 있으면서도 중후한 보컬이 조용한 광기와 슬픔을 부각시켜, 듣고만 있어도 소름이 돋는 이 작품은 유령이 모이는 할로윈에 제격이 아닐까요.
ErlkönigFranz Schubert
묵직하고 진지한 피아노 음색을 듣고 있기만 해도, 말로 표현할 수 없는 초조함과 불안을 맛볼 수 있죠.
세계적으로 가장 잘 알려진 가곡 중 하나인 ‘마왕’은 괴테의 시를 슈베르트가 가곡으로 쓴 것이 가장 유명합니다.
덴마크 민간 발라드를 바탕으로 괴테가 자유롭게 재구성하여 1782년에 발표한 시 ‘마왕’을, 1815년에 당시 18세였던 슈베르트가 가곡으로 작곡했는데, 작품의 진가는 쉽사리 인정받지 못해 출판까지 우여곡절이 있었다고 해요.
지금은 음악 교재로서 일본에서도 잘 알려진 가곡이고, 여러 장면에서 패러디나 인용도 많이 되죠.
비극적 스토리가 지닌 공포를 극한까지 표현한 압도적인 피아노 연주는 물론, 기본적으로 한 명의 가수가 아이와 아버지, 마왕, 내레이터의 네 역할을 맡는 기교적 난이도까지 더해져, 한 번 들으면 잊을 수 없는 충격을 청자에게 선사합니다.
Friday the 13thHarry Manfredini
설령 영화 본편을 본 적이 없는 분이라도, 대부분은 금요일 13일에 대해 어딘가 불길한 이미지가 있다고 느끼실 겁니다.
하키 마스크를 쓴 제이슨으로 잘 알려진, 1980년에 공개된 명작 공포 영화 ‘13일의 금요일’의 테마곡은 수많은 공포 영화 사운드트랙 중에서도 특히 유명한 곡 중 하나이며, 곡만 따로 들어도 등골이 오싹해지는 공포를 안겨주는 명곡입니다.
사람의 속삭임처럼 들리는 소리가 토막토막 들려오는 것도 유명한데, 이는 “Kill her, mommy”라는 극 중 대사를 바탕으로 한 것이죠.
그것이 어떤 의미를 지니는지는, 영화를 보신 분이라면 잘 아실 것입니다.
거꾸로 말하면 영화를 보지 않으면 그 의미를 알 수 없지만, 흥미가 생기신 분은 꼭 1편을 보시고 그 슬픈 진실을 확인해 보시기 바랍니다.