무서운 음악 추천 ~ 사실은 무서운 그 곡
듣기만 해도 소름이 돋을 정도로 공포를 느끼게 하는 효과를 지닌 것도 음악이라는 예술 장르의 한 면이죠.
이번 글에서는 ‘무서운 음악’을 주제로 다양한 곡들을 엄선해 소개합니다.
정석적인 공포 영화의 테마곡부터 클래식 음악을 중심으로, 록과 대중음악까지 폭넓게 선곡했어요!
듣기만 하면 별로 무섭지 않다고 느껴지는 곡도, 사실은 그 곡의 배경을 알게 되는 순간 갑자기 두려워질 수도 있습니다… 그런 새로운 발견이 있을지도 몰라요.
꼭 확인해 보세요.
- 사실은 무서운 동요. 들으면 소름이 돋는 아이들의 노래
- 등줄기가 서늘해져. 무섭지만 자꾸 듣고 싶어지는 보컬로이드 곡 모음
- 할로윈에 듣고 싶은 애니송. 요괴와 유령을 주제로 한 애니메이션 주제가 & 삽입곡
- 노래할 수 있다면 대단해! 여성의 멋진 노래방 송
- 여성이 부르면 멋있는 남성 가요 모음
- [파크에서 흐르는] 디즈니 핼러윈의 명곡·인기곡 특집
- [즐거움] ‘유령’이 등장하는 어린이용 노래 모음
- 확 와 닿는! 다크하고 멋진 보카로 곡 모음
- 보카로의 할로윈 송 특집 [트릭 오어 트릿]
- 여성에게 추천하는 감성적인 야미송
- [얀데레] 보카로의 소름 돋는 러브송 대특집
무서운 음악 추천 ~ 사실은 무서운 그 곡 (1〜10)
교향곡 제9번Ludwig van Beethoven
아마 일본에서 가장 유명한 클래식의 정석일 것입니다.
‘제9’라는 이름으로도 익숙한 베토벤의 ‘교향곡 제9번’은, 일본의 연말 콘서트에서 빼놓을 수 없는 곡으로도 알려져 있죠.
특히 제4악장의 ‘환희의 송가’를 들어본 적이 없는 사람은 아마 거의 없지 않을까요.
작곡한 베토벤 본인은 제목을 붙이지 않았다고 하지만, ‘9’라는 숫자는 단순히 베토벤이 아홉 번째로 작곡한 교향곡이라는 것을 나타냅니다.
그렇다면 이 유명한 클래식 음악의 무엇이 무서운가 하면, 이 곡을 만든 뒤 베토벤이 세상을 떠났고, 후세의 작곡가들 사이에서는 ‘교향곡 9번의 저주’ 같은 풍설이 퍼져서, 아홉 번째 교향곡을 작곡하면 목숨을 잃는다는 식으로 두려움의 대상이 되었던 것이죠.
거의 도시전설에 가깝지만, 실제 사례로 말러가 열 번째 교향곡에 ‘대지의 노래’라는 제목을 붙인 일도 있어, 그런 배경을 알고 들으면 조금 등골이 서늘해질……지도?
Goldberg Variations, BWV 988J.S.Bach
영화 등의 사운드트랙으로 기용된 탓에 공포와 결부되어 버린 클래식 음악, 사실 꽤 많죠.
‘음악의 아버지’로 불리는 바흐가 1741년에 발표한 쳄발로(체임벨로)를 위한 변주곡, 통칭 ‘골트베르크 변주곡’으로 알려진 이 곡도 그 중 하나일 것입니다.
곡 자체로는 고도의 연주 기량이 요구되는 작품으로, 세상을 놀라게 한 천재 피아니스트 글렌 굴드의 명연을 비롯해 전 세계 연주자들이 끊임없이 도전하는 클래식의 걸작입니다.
동시에, 어떤 영화를 본 분이라면 이 곡을 매우 불길하게 느끼실지도 모릅니다.
1990년에 개봉한 명작 영화 ‘양들의 침묵’에서 충격적인 장면에 이 곡이 사용되어 공포를 극대화하는 연출이 이루어졌기 때문입니다.
곡의 이미지 자체가 달라져 버릴 수도 있으니, 아직 영화를 보지 않으신 분들은 주의하시기 바랍니다.
I’m Afraid Of AmericansDavid Bowie
무겁고 느리게 불안을 조성하며 전개되는 인트로와, 중얼거리듯 툭툭 내뱉는 보컬… 데이비드 보위의 ‘I’m Afraid of Americans’는 퇴폐적인 분위기와 중후한 사운드에 압도되는 한 곡입니다.
인더스트리얼을 연상시키는 경질의 프레이즈가 반복되며 최면적으로 이어집니다.
제목 그대로 미국에 대한 좌절을 날카로운 풍자로 표현하고, 분노를 음악으로 아름답고 기묘하게 승화해 보인, 너무 이른 디지털 록 튠입니다.
무서운 음악 추천 ~ 사실은 무서운 그 곡 (11~20)
Theme from JawsJohn Williams
1975년에 공개된 인기 영화 ‘죠스’의 사운드트랙에 수록된 한 곡으로, 작곡가는 영화 ‘스타 워즈’ 등의 테마곡을 만든 존 윌리엄스입니다.
‘죠스’의 테마로 유명한 이 곡은, 긴장과 이완을 절묘하게 섞어 놓은 단순한 트랙이면서도, 한 번 들으면 잊을 수 없는 인상적인 프레이즈가 공포 요소 가득한 불안과 두려움을 자극해, 저절로 등골이 서늘해지는 음악을 표현하고 있네요!
Cannibal HolocaustRiz Ortolani
이 곡에 대해서는, 배경을 모르는 분일수록 먼저 들려 드리고 싶은 대표적인 곡이네요! 따뜻한 어쿠스틱 기타의 프레이즈, 느긋하고 차분한 리듬, 유려한 스트링으로 연주되는 멜로디가 너무나도 아름다워서, 아무것도 모르는 리스너의 마음을 치유해 줄 것임이 틀림없습니다.
그렇다고 해도 어디까지나 그것은 ‘아무것도 모르는 분’에 한정됩니다.
이탈리아가 낳은 저명한 작곡가 리즈 오르토라니가 맡은 이 ‘Cannibal Holocaust’는, 일본에서도 당시 화제를 모았던 1980년 개봉의 괴작 ‘식인족’의 테마곡입니다.
이 사실을 알게 되면, 그런 제목의 영화에 왜 이렇게 아름다운 테마곡이 쓰였는지 의문을 품는 분도 많을 것입니다.
공포 영화나 충격적인 작품에 일부러 이런 아름다운 테마곡을 사용하는 기법이 있는데, 바로 그 대표적인 패턴이 이 곡이죠.
이 곡은 극중의 터무니없는 장면에서 여러 번 반복되어 흐르기 때문에, 아름다운 선율과 무서운 장면이 겹쳐져 강렬한 연출을 이루고 있습니다.
영화 자체는 일반적으로 추천하기 어려운 작품이긴 합니다만… 관심 있는 분들은 부디 한 번!
Careful With That Axe, EugenePink Floyd
의도적으로 연출된 BGM의 공포와는 전혀 다른 종류의, 말로 설명할 수 없는 두려움을 맛보게 해주는 명곡입니다! 영국이 낳은 프로그레시브 록의 정점이자, 상업적으로도 기록적인 성공을 거둔 핑크 플로이드의 숨겨진 초기 명곡으로, 1968년에 발매된 자국판 싱글 ‘Point Me at the Sky’의 B면 곡으로 처음 공개되었습니다.
B면 곡이라 해도 당시 라이브 레퍼토리로 자주 연주되었기 때문에, 중요한 위치의 곡이었다는 걸 알 수 있죠.
초기 그들다운 사이키델릭한 분위기가 가득하고, 베이시스트 겸 보컬리스트 로저 워터스가 갑자기 발광하듯 내지르는 절규의 순간은 정말 엄청난 임팩트를 줍니다.
또한 1970년에 공개된 미켈란젤로 안토니오니 감독의 명작 ‘사구’의 사운드트랙에서 새롭게 ‘Come in Number 51 (Your Time Is Up)’라는 제목으로 재녹음되어 수록된 점도 주목해 보세요.
Tubular BellsMike Oldfield
호러 영화의 역사에 그 이름을 남길, 전 세계적으로 가장 유명한 호러 영화 메인 테마 곡 중 하나라고 해도 과언이 아닙니다.
‘Tubular Bells’는 호러 영화의 명작 ‘엑소시스트’의 테마 곡으로 미국은 물론 일본에서도 히트를 기록했으며, 듣기만 해도 그 무시무시한 영화의 장면들이 생생하게 떠오르죠.
사실 이 메인 테마는 영국의 뮤지션 마이크 올드필드가 1973년에 발표한 솔로 앨범 ‘Tubular Bells’에서 파트 1의 도입부에 울려 퍼지는 특징적인 메인 프레이즈를 편곡해 재녹음한 것입니다.
연주나 편곡에 올드필드 본인이 전혀 관여하지 않았다는 이면도 있지만, 곡 자체의 가치는 변함없다고 할 수 있겠죠.
‘엑소시스트’ 버전만 알고 계시다면, 꼭 오리지널 앨범도 들어보시길 바랍니다.