【팝/서양 음악】세계의 유명 하드 록 기타리스트 정리
1960년대 후반에 탄생한 하드 록이라 불리는 음악은 기본적으로 기타가 주역을 맡는 장르로, 이후 음악 신에 변혁을 가져온 위대한 기타리스트들이 다수 등장했습니다.
그렇다고 해서 연주자에 주목해서 음악을 듣는 건 아니라는 분도 계실지 모릅니다.
이 글에서는 넓은 의미의 하드 록 계열의 저명한 기타리스트들을 정리해 소개합니다.
현대 록에도 계속해서 영향을 주고 있는 연주자들이니, 하드 록 초보자분들도 꼭 체크해 보세요.
[팝송] 세계의 유명 하드 록 기타리스트 정리 (1~10)
JumpEdward Van Halen
미국에서 하드 록의 선구자로도 불리는 밴드가 밴 헤일런이며, 그 기타리스트가 에드워드 밴 헤일런입니다.
그는 하드 록을 상징하는 기타리스트 중 한 명으로, 날카롭고 공격적인 사운드와 속도감 있는 연주가 큰 매력이지요.
또한 태핑 주법을 널리 알린 기타리스트로도 유명하며, 속도를 극한까지 끌어올린 그의 연주 방식은 후대의 기타리스트들에게 큰 영향을 주었습니다.
기타뿐만 아니라 바이올린과 피아노도 연주하는 점이 인상적이며, 다양한 악기에 두루 능한 만큼 작곡가로서의 실력도 느껴집니다.
Crazy TrainRandy Rhoads
25세라는 짧은 생애 동안 하드 록과 헤비 메탈이라는 틀을 넘어 음악사에 이름을 남긴 명 기타리스트 랜디 로즈.
어린 시절부터 기타 연습에 몰두해 12살 무렵에는 기본적인 기술을 거의 마스터했을 정도로 조숙한 재능을 지녔고, 10대 후반에는 밴드 활동과 병행해 기타 강사로도 활약했다고 하니 놀랍죠.
그런 랜디는 1975년에 콰이어트 라이엇을 결성했지만 안타깝게도 본국에서는 데뷔에 이르지 못해 두 장의 앨범이 일본에서만 발매되는 데 그치고 맙니다.
이후 오지 오스본의 밴드에 합류하면서 세계적인 인지도를 얻게 되죠.
메탈, 하드 록 같은 장르 속에 클래식 기타의 요소를 도입한 랜디는 록 기타리스트 역사에서 혁신적인 플레이어로도 불리며, 그의 트레이드마크인 깁슨 레스 폴 커스텀과 함께 뛰어난 기술과 감각으로 탄생시킨 수많은 명연은 많은 기타리스트에게 영향을 주었습니다.
지금 귀로 들으면 정석적이라 할 수 있는 하드 록다운 수많은 프레이즈들도, 랜디 같은 플레이어가 그 틀을 확립했기에 현대의 플레이어들이 당연하게 받아들이고 있다는 점을 꼭 기억해 주세요.
Iron ManTony Iommi
영국의 록 밴드 블랙 사바스에서 기타리스트로 활약한 인물이 토니 아이오미입니다.
블랙 사바스는 메탈의 한 장르로, 느린 템포와 다운된 분위기가 특징인 둠 메탈의 개척자로도 불리며, 아이오미의 기타 사운드는 묵직하고 독특한 세계관으로 매력이 있습니다.
전반적으로 답답함을 연상시키는 무거운 사운드를 들려주면서도, 때로는 빠른 핑거링으로 곡에 완급을 주곤 하죠.
사고로 인해 손가락 끝을 절단당했음에도 그 상태에서 현을 누를 수 있도록 고안한 장치에서 묵직하고 독특한 사운드가 탄생했다는 점은 후대에까지 전해지는 중요한 일화이기도 합니다.
Immigrant SongJimmy Page
지미 페이지는 영국 출신의 록 기타리스트로, 레드 제플린의 멤버로도 잘 알려져 있죠.
허리보다 낮은 위치에서 연주하는 그의 스탠스가 주목을 받으며, 레스 폴은 낮게 매고 연주하는 것이라는 유행까지 만들어냈습니다.
컨트리와 블루스의 영향을 받은 속도감 있는 연주와, 특수한 주법을 적극적으로 도입해 사운드를 추구하는 태도 또한 큰 매력입니다.
레드 제플린의 기타리스트라는 점에서 일렉트릭 기타의 이미지가 강하지만, 솔로 활동에서는 어쿠스틱 기타를 경쾌하게 연주하는 등, 기타리스트로서의 폭넓음과 높은 기술을 확실히 느낄 수 있는 뮤지션입니다.
BurnRitchie Blackmore
딥 퍼플과 레인보우, 영국 하드 록을 이야기할 때 빼놓을 수 없는 두 밴드의 결성에 관여한 사람이 리치 블랙모어입니다.
역사상 가장 위대한 기타리스트 100인에 선정된 것만 봐도 알 수 있듯이, 그는 후대의 하드 록에 기타리스트로서 큰 영향을 미쳤습니다.
그가 사용하는 악기는 펜더 스트라토캐스터로 유명하며, 다양한 개조가 더해져 있었던 점에서 음색에 대한 집착도 느껴집니다.
펜타토닉 스케일이 주류였던 록 기타에 크로마틱 스케일과 하모닉 마이너를 도입한 인물로 언급되며, 클래식 곡을 차용하는 등 음악적 폭을 넓히는 데에도 기여한 음악가죠.
이러한 음악성에 더해 일렉트릭 기타뿐 아니라 어쿠스틱 기타도 연주하는 등, 음악가로서의 탐구 자세와 높은 기술을 엿볼 수 있는 뮤지션입니다.
Parisienne WalkwaysGary Moore
하드 록 계열의 기타리스트라고 하면, 역시 게리 무어의 이름을 빼놓을 수 없겠죠.
아일랜드 출신인 무어는 같은 고향의 전설적인 밴드 씬 리지에 합류하며 인지도를 높였고, 이후 솔로 활동에서는 하드 록뿐 아니라 퓨전, 그리고 뿌리로 회귀한 블루스 록 사운드를 추구하며 전 세계 연주자들에게 꾸준히 존경받는 존재입니다.
플리트우드 맥의 피터 그린에게서 물려받았다고 알려진 깁슨 레스폴 스탠다드를 화려하게 다루며, 트레이드마크라 할 수 있는 ‘우는’ 프레이즈를 연발하는 애수 어린 사운드는 특히 일본에서도 호평을 받아 많은 연주자들의 동경의 대상이 되었지요.
1982년에 발매된 솔로 앨범 ‘Corridors of Power’는 그야말로 하드 록의 명반이며, 일본에서도 히트한 작품이니 우선 이 앨범부터 들어보는 것도 좋겠습니다.
하드 록 사운드에서 애수를 찾고, 일본인 취향의 ‘우는’ 프레이즈를 실컷 즐기고 싶은 분이라면 꼭 무어의 톤에 귀를 기울여 보세요.
Purple HazeJimi Hendrix
록의 역사에 이름을 남기고 많은 뮤지션들에게 영향을 끼친 기타리스트 지미 헨드릭스.
활동 기간이 짧았다고는 믿기 어려울 만큼 수많은 곡과 퍼포먼스, 일화들이 전해지고 있죠.
블루스와 로큰롤을 결합한 음악성으로 하드록의 기원 중 한 사람이라고도 불리며, 의도적인 왜곡을 활용한 파워풀한 사운드가 큰 매력입니다.
기존의 블루스 등을 의식하면서도 새로운 길을 개척했으며, 기타의 역사를 말할 때 빼놓을 수 없는 뮤지션입니다.