[서양 음악] 포스트 록의 추천 ~ 기본 명반·추천 한 장

The Audio PoolThe Album Leaf

The Album Leaf – The Audio Pool

The Album Leaf는 1998년 캘리포니아주 샌디에이고에서 결성된 지미 라발레(Jimmy LaValle)의 솔로 음악 프로젝트입니다.

이 트랙은 2001년에 발매된 두 번째 앨범 ‘One Day I’ll Be on Time’에 수록되어 있습니다.

Await Rescue65daysofstatic

65DaysOfStatic – Await Rescue

2000년대 중반, 영국 셰필드에서 돌연 등장한 65데이즈오브스태틱은 포스트 록 등을 사랑하는 음악 팬들에게 충격을 안긴 인스트루멘털 중심 밴드입니다.

그들의 사운드 특징은, 록의 문맥에서 벗어난 방법론으로 새로운 사운드를 만들어내는 다른 포스트 록 계열 밴드들과 달리, 차갑고 서늘한 질감의 전자음, 사납게 몰아치는 폭음 기타와 믿기 어려울 정도로 복잡한 손놀림으로 두들겨대는 인간 드러밍의 브레이크비트, 서정적인 피아노 프레이즈 위로 장엄한 멜로디가 전개되는 것에 있습니다.

그 임팩트는 ‘모그와이 미츠 에이펙스 트윈’이라 형용될 정도였고, 그 평가가 결코 과장이 아님은 특히 초기 작품을 들어보면 이해하실 수 있을 겁니다.

이번에 소개하는 ‘One Time for All Time’은 2005년에 발매된 이들의 두 번째 정규 앨범으로, 데뷔 당시의 스타일을 더욱 다이내믹하고 드라마틱하게 완성한 수작입니다! 이 작품을 앞세워 서머소닉 2006에서 내한했고, 단독 내한 공연도 성사시켰던 기억이 떠오르네요.

냉철한 지성과 넘쳐흐르는 격정이 혼연일체가 되어 밀려오는 굉음 사운드, 문득 숨을 멈추게 하는 피아노의 도입, 유려한 스트링 편곡…… 먼저 본문에서도 다룬 앨범 수록곡이자 명곡 ‘Await Rescue’를 들어보시고, 그 뛰어남을 직접 체감해 보세요.

A Street SceneBark Psychosis

Bark Psychosis – A street scene

‘포스트 록’이라는 장르 명칭은 평론가 사이먼 레이놀즈가 어느 밴드의 앨범을 평하면서 사용한 표현에서 유래했다고 전해집니다.

그 밴드가 바로 영국 런던 출신의 바크 사이코시스이며, 그들이 1994년에 발표한 데뷔 앨범 ‘Hex’가 해당 작품이죠.

포스트 록을 규정한 중요한 앨범이라 할 수 있으며, 이 장르를 깊이 파고들려면 반드시 거쳐야 할 작품이라고 하겠습니다.

밴드는 데뷔 앨범 발표 후 해체되었고, 2004년 이후에는 중심 인물이자 프로듀서·믹서로도 활약하는 그레이엄 서튼의 솔로 프로젝트 형태로 재가동하고 있습니다.

이 ‘Hex’는 발매 당시 안타깝게도 상업적 성공을 거두지는 못했지만, 그 선구적인 음악성은 높이 평가되어 앞서 말했듯 포스트 록 역사에서 금자탑과도 같은 작품으로 군림하고 있습니다.

록적인 다이내미즘을 의도적으로 배제하고, 재즈적 요소를 도입한 느긋한 앙상블과 앙뉴이한 보컬을 축으로, 세부까지 공들인 앰비언트한 음향 공간, 생악기와 프로그래밍·샘플링의 절묘한 융합에서 탄생한 지적인 음악은, 당시로서는 ‘포스트 록’이라고 부를 수밖에 없었다는 점도 납득이 갈 것입니다.

90년대 영국 록의 숨은 명반으로서도 꼭 추천합니다.

Distant ShoreDirty Three

Dirty Three – Distant Shore

호주는 멜버른에서 1992년에 결성된 더티 쓰리는, 수많은 포스트록 밴드 중에서도 기타와 드럼, 그리고 바이올린이라는 변칙적인 트리오 편성으로 세계적으로 알려진 밴드입니다.

리듬을 맡는 드럼과 하모니와 멜로디를 만들어내는 기타, 그리고 여백이 많은 사운드를 메우듯 쓸쓸한 선율로 존재감을 발하는 바이올린이 이루는 특이한 앙상블은 기존의 록과는 전혀 다른 음의 세계를 만들어내고 있습니다.

슬로우코어의 문맥에서 이야기되기도 하는 미니멀한 전개, 로드무비적이라고도 불리는 이미지를 지닌 세계관은 그야말로 유일무이한 개성을 발하고 있죠.

그런 그들이 1998년에 시카고의 명문 레이블 터치 앤 고에서 발표한 서드 앨범 ‘Ocean Songs’는, 그들의 이름을 널리 세상에 알리고 높은 평가를 받은 훌륭한 걸작입니다.

앨범 제목에서 알 수 있듯이 곡들에도 바다와 관련된 제목이 붙어 있어 일종의 컨셉추얼한 작품으로도 즐길 수 있으며, 미 미국 인디~하드코어 씬에서 가장 중요한 뮤지션 겸 엔지니어인 스티브 알비니가 레코딩 엔지니어를 맡은 덕분에, 살갗이 따끔거리는 듯한 긴장감으로 가득 찬 음상 역시 인상적입니다.

바스트로와 가스터 델 솔 같은 밴드를 이끌었던 데이비드 그럽스도 게스트로 참여했으며, 시카고 인맥이 관여한 작품이라는 점에서도 포스트록을 파고들고 싶은 분이라면 반드시 체크해야 할 작품이라 할 수 있겠습니다.

FredericiaDo Make Say Think

Fredericia

캐나다 출신의 포스트록 계열 대규모 밴드라고 하면 고드스피드 유! 블랙 엠페러나, 결은 조금 다르지만 브로큰 소셜 신 등을 떠올릴 수 있죠.

그 브로큰 소셜 신의 멤버도 소속해 있는 밴드는 캐나다 토론토 출신의 두 메이크 세이 싱크(Do Make Say Think)입니다.

기타와 베이스, 드럼 같은 록 밴드의 기본적인 악기에 더해 트럼펫 연주자와 바이올린 연주자 등이 멤버로 참여해, 재즈적인 소양도 느껴지는 장문의 인스트루멘털 넘버를 특징으로 합니다.

기본적으로 생악기를 중심으로 한 따뜻한 앙상블을 축으로 삼으면서도, 드라마틱한 굉음을 내는 포스트록과는 또 다른 방식으로 굉음을 울려대는 기타, 열광적인 혼 섹션, 때로는 드럼에까지 디스토션을 걸어 만든 강렬한 사운드, 불협화음도 흩뿌려진 일筋縄ではいかない(일筋縄ではいかない: 한 치도 만만치 않은) 실험적 전개가, 그들만의 기괴하고 흥미로운 음의 세계를 연출한다.

동시에, 실제로 그들의 라이브를 본 제 개인적인 감상으로는 축제 같은 빛으로 가득한 음악에 대한 기쁨, 순수한 호기심이 느껴지는 점이 정말 훌륭하더군요.

그런 그들의 음의 세계가 하나의 정점을 맞이한 2003년 발매 앨범 ‘Winter Hymn Country Hymn Secret Hymn’을 꼭 들어보세요!

The Everyday World of BodiesRodan

Rodan – The Everyday World of Bodies

슬린트나 바스토우처럼 포스트록~매스록의 원류로 평가받는 전설적인 밴드들까지 거슬러 올라가 본 분이라면, 꼭 손에 넣어 보셨으면 하는 밴드가 있습니다.

슬린트와 마찬가지로 미국 켄터키주 루이빌이 낳은 전설, 로단입니다.

활동 기간은 약 3년, 오리지널 정규 앨범은 단 한 장뿐이지만, 앞서 말했듯 포스트록과 매스록, 포스트 하드코어의 원형에 가까운 사운드를 만들어낸 이들의 음악은 매우 높이 평가받고 있습니다.

이후 June of 44를 결성한 제프 뮐러, 멀티 플레이어이자 싱어송라이터로도 유명한 타라 제인 오닐 같은 멤버가 몸담았고, 게스트로 참여했던 멤버들이 Rachels로 발전하는 등, 미국 인디의 이면사를 따라가는 데에 절대 빠뜨릴 수 없는 밴드이기도 합니다.

이 ‘Rusty’에는 Rachels와도 통하는 ‘정적’ 파트를 축으로 한 ‘Bible Silver Corner’ 같은 곡도 있는가 하면, 단단한 기타와 드럼이 솔리드한 긴장감과 폭발적인 사운드를 만들어내는 변칙 하드코어 튠 ‘Shiner’가 있고, 그 두 요소를 모두 내포한 11분이 넘는 대곡 ‘The Everyday World of Bodies’도 수록되어 있습니다.

결코 쉽고 편하게 들리는 소리는 아니지만, 이 작품에 조금이라도 관심이 생긴 분이라면 꼭 CD나 레코드로 들어보시길 바랍니다.

RespiraTristeza

Tristeza – Respira

서정적인 일렉트로니카와 포스트록을 융합한 아름다운 음악으로, 여기 일본에서도 열성적인 팬이 많은 지미 라벨의 솔로 프로젝트, 더 앨범 리프.

그 지미가 한때 기타리스트로 활동했던 밴드가 포스트록의 명밴드 트리스테사입니다.

포스트록이나 이모 같은 장르에 익숙하지 않다면 많이 알려지지 않았을지도 모르지만, 특히 더 앨범 리프를 좋아하면서 트리스테사를 모르는 분, 혹은 서정성이 풍부한 인스트루멘털 사운드를 들려주는 밴드를 찾는 분이라면 꼭 알아두셨으면 하는 존재죠.

이번에는 지미가 재적하던 2000년에 발매된 걸작 앨범 ‘Dream Signals In Full Circles’를 소개합니다.

일렁이는 듯한 기타 아르페지오와 옅은 사운드 이미지로 엮어지는 음의 세계는 편안함을 느끼게 해주면서도, 중심이 단단한 리듬 섹션이 만들어내는 반복적인 비트가 분위기 위주의 밴드와는 확연히 다른 설득력을 만들어냅니다.

이 사운드를 하드코어나 격정 이모셔널 코어 같은 장르 출신의 음악가들이 연주하고 있다는 사실 자체가 훌륭하죠.

2000년대 이후 일본의 포스트록 계열 밴드에도 큰 영향을 준 명반입니다!