[외국 음악] 포스트 하드코어란 무엇인가—대표적인 밴드 정리

PorcelainThursday

Thursday – Porcelain

이번 기사에서는 2000년대 이후 이른바 스크리모라고 불렸던 밴드들은 다루지 않았지만, 그 선구자라고 할 수 있는 서즈데이는 포스트 하드코어라는 흐름에서도 중요한 밴드이기 때문에, 00년대 초반의 스크리모를 대표한다는 의미에서도 이번에 소개하고자 합니다.

1997년 뉴저지에서 결성된 서즈데이는 초기 스크리모 가운데 더 유즈드나 핀치 같은 밴드들보다 약간 선배 격에 해당하는 존재이며, 기념비적인 데뷔 앨범 ‘Waiting’이 1999년에 발표된 점을 고려하면, 서즈데이의 존재가 90년대 언더그라운드 포스트 하드코어와 00년대 이후 상업적으로도 큰 성공을 거두는 스크리모 신을 이어 주었다고 해도 과언이 아닙니다.

그들의 이름을 씬에 각인시킨 작품은 명문 에피타프 레코즈에서 발표한 대걸작 2집 ‘Full Collapse’이지만, 이후 마이 케미컬 로맨스를 배출한 것으로도 알려진 ‘Eyeball Records’에서 발매된 앞서 언급한 ‘Waiting’을 들어보면, 뉴메탈이 지배하던 1990년대 말 미국 록 신의 이면에서 새로운 가능성이 움트고 있었음을 이해할 수 있을 것입니다.

사운드 프로덕션과 연주력은 인디답게 다소 미숙하지만, 프런트맨 제프 릭리의 내성적인 가사와 나이브한 보컬, 그리고 스크림이 교차하는 콘트라스트는 그야말로 스크리모의 초창기 양식을 보여 줍니다.

또한 수록곡에 ‘Ian Curtis’라는 곡이 있는 것에서 알 수 있듯 뉴웨이브 등 UK 록으로부터 영향을 받은 점도 주목할 만합니다.

라우드하고 메탈릭한 스크리모와는 다른 섬세한 에모션이 소용돌이치는 서즈데이의 음세계 역시, 포스트 하드코어가 낳은 훌륭한 가능성의 하나였다고 말할 수 있겠습니다.

Rather Be DeadRefused

REFUSED – Rather Be Dead (Official Video)

스웨덴이 세계에 자랑하는 전설적인 뉴스쿨 하드코어~포스트 하드코어 밴드, 리퓨즈드.

더 (인터내셔널) 노이즈 컨스피러시 등 여러 밴드에서도 활약하는 스웨덴 하드코어의 카리스마적 존재인 프런트맨 데니스 릭셀젠 씨를 중심으로 1991년에 결성된 리퓨즈드는, 1998년 해산까지 앨범 3장을 발표했습니다.

2010년대에는 놀랍게도 재결성에 성공해 기적 같은 내한이 성사되었고, 새 앨범 2장도 공개했습니다.

그런 그들은 초창기에는 하드코어 펑크의 영향 아래 거칠고 날것의 사운드를 들려줬지만, 1996년의 두 번째 앨범 ‘Songs to Fan the Flames of Discontent’부터 메탈릭한 기타가 가미되고 데니스의 보컬도 더욱 격렬한 샤우팅으로 변화하여, 이른바 뉴스쿨 하드코어의 걸작으로 높이 평가받는 명반을 탄생시켰습니다.

작품을 발표할 때마다 다양한 음악적 실험을 거듭해 온 그들의 집대성이 된 것이 1998년 발매된 걸작 서드 앨범 ‘The Shape of Punk to Come’입니다.

인더스트리얼과 일렉트로니카, 포스트록, 재즈 등의 요소를 대담하게 도입한 독창적인 하드코어는 그야말로 ‘포스트 하드코어’였으며, 범용의 포스트 하드코어와는 전혀 다른 차원에 도달한 프리키한 음악성은 전 세계 음악 팬과 뮤지션들에게 충격을 안겼습니다.

데니스는 좌파 성향의 사상가이기도 하여 권력과 자본주의에 대한 통렬한 비판 같은 테마를 내세우고, 방대한 지식에 뒷받침된 지적인 소설과 영화에서의 인용 등도 그들만의 음악성을 특징짓는 요소이죠.

앞서 언급한 재결성 이후의 작품들도 훌륭하니, 함께 꼭 체크해 보시길 바랍니다!

FazerQuicksand

Quicksand – Fazer

2022년 11월에 재내일(일본) 공연이 확정된 전설적인 포스트 하드코어 밴드, 퀵샌드.

1980년대 후반 뉴욕 하드코어 씬에서 상징적인 밴드 중 하나인 고릴라 비스킷츠의 기타리스트로 유명한 월터 슈라이펠스 씨를 중심으로 1990년에 결성되어, 1990년대에 앨범 두 장을 발표했고, 2012년에 놀랍게도 재결성하여 5년 뒤에는 복귀작이 되는 세 번째 앨범을, 2021년에는 네 번째 앨범 ‘Distant Populations’를 발표했습니다.

그들의 디스코그래피를 살펴보면 흥미로운 점은, 데뷔 EP는 하드코어의 명문 레이블인 Revelation Records에서 발매했지만, 1993년 데뷔 앨범 ‘Slip’ 시점에서 곧바로 메이저 데뷔를 이뤄냈다는 것입니다.

기대를 한 몸에 받았음을 보여주는 증거라 할 수 있겠지만, 아쉽게도 상업적 성공은 거두지 못했습니다.

그럼에도 그들이 만들어낸 포스트 하드코어 사운드의 영향을 언급하는 후발 밴드들은 많으며, 역시 퀵샌드가 포스트 하드코어 역사에서 중요한 밴드라는 사실은 변함이 없습니다.

그런 그들의 음악성은 퓨가지나 조박스 등의 영향을 느끼게 하면서도 메탈릭하고 경질의 기타 리프가 곳곳에 담겨 있다는 점이 특징적입니다.

헬멧 등의 밴드로 대표되는 ‘얼터너티브 메탈’이라 불리는 장르에 가까운 질감을 지니고 있으며, 그런 감성에서 비롯된 독자적인 솔리드 그루브는 그들만의 것입니다.

더 나아가 초기에 더 스미스의 명곡 ‘How Soon Is Now?’를 커버하는 등, UK 록에 대한 동경이 느껴지는 사운드 메이킹에도 주목해 보시길 바랍니다.

Celebrated SummerHüsker Dü

Celebrated Summer

펑크라고 하면 날씬한 실루엣에 화려한 헤어스타일… 같은 이미지를 떠올리기 쉽고, 하드코어 펑크는 거칠고 험악한 인상을 갖고 계신 분들도 많을 겁니다.

그 어느 쪽에도 해당하지 않는, 일상복 같은 소박하다고도 할 수 있는 스타일로 하드코어 펑크 씬에 등장한 전설적인 밴드가 허스커 듀입니다.

그들은 실제로 활동하던 당시에도 열광적인 인기를 얻었지만, 오히려 후발의 얼터너티브 록 계열 밴드들이 앞다투어 영향을 받았다고 밝히며, 해산 이후 본격적으로 평가가 확립된 타입의 밴드였죠.

하드코어 씬에서 처음부터 이채로운 존재였던 그들은 1979년 미국 미네소타주에서 결성되었고, 특색 있는 밴드명은 1970년대 보드게임의 이름에서 따왔다고 합니다.

1983년 데뷔 앨범 ‘Everything Falls Apart’는 거칠고 공격적인 하드코어 펑크 스타일이지만, 이 시점에서 이미 서정적인 멜로디와 프레이즈가 담겨 있다는 점은 주목할 만합니다.

작품을 낼 때마다 음악성을 변화시켜 간 그들은, 두 번째 앨범 ‘Zen Arcade’에서 2장 구성에 70분이 넘는 컨셉트 앨범이라는 대작으로 일찌감치 독자적인 아티스트성을 드러냈습니다.

1985년의 세 번째 앨범 ‘New Day Rising’은 멜로디를 한층 중시하며 폭넓은 음악성을 제시, 포스트 하드코어의 원형과도 같은 사운드를 만들어냈습니다.

이후 메이저로 진출했지만 상업적 성공은 거두지 못하고 해산하고 맙니다.

그럼에도 하드코어나 펑크에 머물지 않는 사운드를 구축해, 포스트 하드코어와 이모코어 진영의 오리지네이터적 존재인 그들의 작품은, 앞서 말했듯 90년대 이후의 얼터너티브 록을 즐겨 듣는 분들이라면 반드시 체크해야 할 것이라고 단언하겠습니다!

This Ain’t No PicnicMinutemen

Minutemen – This Ain’t No Picnic

미국 캘리포니아 출신의 미닛멘은 1980년 결성 이후 약 5년이라는 짧은 활동 기간에도 불구하고, 이후의 포스트 하드코어와 얼터너티브 록에 영향을 끼치며 말 그대로 펑크와 하드코어의 다음 전개를 누구보다 일찍 제시했던 밴드입니다.

2005년에 밴드의 다큐멘터리 영화 ‘We Jam Econo – The Story Of The Minutemen’이 공개된 것만 봐도, 그들이 씬에 남긴 임팩트가 매우 컸음을 알 수 있지요.

그런 그들은 80년대 하드코어 씬의 카리스마, 블랙 플래그의 그렉 진이 운영하는 레이블 ‘SST 레코즈’에서 1981년에 데뷔 앨범 ‘The Punch Line’을 발표합니다.

1번 트랙부터 펑키한 기타 커팅과 요동치는 베이스라인, 유연한 드럼이 만들어내는 트리오 특유의 여백 많은 앙상블에서 탄생한 독자적인 곡들은, ‘하드코어’라는 이미지만 가지고 작품을 접한 분들을 깜짝 놀라게 했을지도 모릅니다.

독창적인 감각과 높은 연주력을 무기로 씬에서 인지도를 높여 간 그들의 집대성이라 할 만한 앨범은 역시 1984년에 발매된, 압도적인 4장 구성의 대작 ‘Double Nickels on the Dime’일 것입니다! 재즈와 펑크, 스포큰 워드 등 하드코어의 틀을 크게 벗어난 음악성, 사회문제에서 언어학에 이르는 폭넓은 테마를 내건 가사를 품은 곡들은 그야말로 미닛멘만의 음의 세계였고, 1980년대 미국 인디 씬에서 놀라운 금자탑을 세웠습니다.

안타깝게도 1985년에 프런트맨 D.

분이 사고로 세상을 떠나면서, 밴드는 해체를 피할 수 없게 됩니다.

For Want OfRites of Spring

For Want Of

포스트 하드코어의 여명기였던 1980년대 전반~중반에 활동하며, 앨범과 EP를 한 장씩 발표한 뒤 해산했음에도 불구하고, 이후 이모와 포스트 하드코어 계열 밴드들의 선구적 존재로 존경받는 밴드가 라이츠 오브 스프링입니다.

이들은 워싱턴 D.

C.

의 하드코어 펑크 신에서도 빼놓을 수 없는 존재이며, 멤버인 기 피코토와 브렌든 캔티는 이후 퓨거지로 활약한 것으로도 잘 알려져 있습니다.

시대적으로도 여전히 거친 하드코어 펑크가 중심이던 신에서, 터져 나오는 감정으로 가득한 멜로디, 단순한 파워 코드와는 선을 긋는 섬세한 기타 워크, 성급한 리듬을 구사한 곡들을 전개했다는 점은 정말 대단하죠.

의심할 여지 없이 1990년대 이후 이모코어와 포스트 하드코어의 원형이며, 역사를 더듬어 가는 데에도 반드시 짚고 넘어가야 할 밴드라고 할 수 있겠습니다.

디스코드 레코즈에서 디스코그래피 음반 ‘End on End’가 발매되어 있으니, 오리지널 음반을 꼭 고집하지 않고 일단 들어보고 싶다면 이 작품을 구하는 것을 추천합니다!

Side Car FreddieHoover

Hoover – Side Car Freddie

실질적인 활동 기간은 1992년부터 1994년에 걸친 고작 2년, 스플릿반을 포함한 몇 장의 7인치 싱글과 유일한 앨범 ‘The Lurid Traversal of Route 7’로 전설이 된 밴드가 DC 하드코어에 이름을 새긴 후버입니다.

워싱턴 출신이라는 점에서 퓨거지의 이언 매케이 씨가 이끄는 디스초드 레코드에서 앨범을 발매했으며, 그 독창적인 하드코어 사운드는 물론 퓨거지의 영향을 느끼게 하지만, 동시대의 슬린트 등 포스트록이라 불리는 장르 형성에 한몫한 밴드들과도 맞닿아 있습니다.

미드 템포 중심의 곡들 속에서 충동적인 에모션과 불온하고 다크한 공기가 뒤섞인 음상은 그들만의 것입니다.

기어가는 듯한 베이스라인과 손놀림이 많은 드럼이 만들어내는 독특한 그루브, 불협화음을 흩뿌리는 기타는 혼돈스럽지만, 정적과 동적의 콘트라스트를 교묘하게 활용한 유연한 다이내믹의 앙상블은 얼터너티브 록적이기도 합니다.

인스트루멘탈 곡이나 재즈적인 접근을 보여주는 순간도 있어, 처음 그들의 세계에 접하는 분들은 그 깊이 있는 음악성에 놀라게 될 것입니다.

이후 June of 44와 같은 아메리칸 인디의 중요한 밴드로 활약하는 멤버도 재적했다는 점에도 주목해 보세요.